?

Log in

No account? Create an account

"Всё, что наш ум из хаоса возьмёт, когда - то в жизни, обратится в благо....."

созерцатель - человек, склонный к созерцанию, к мечтательной, пассивной самоуглубленности ...

[sticky post]Добро пожаловать.
tamarafox
в блог

google.com/+тамаралисица - Я в GOOGLE +
Мой блог в Bloger.com Созерцатель

↑ Grab this Headline Animator











[reposted post]Прогулка по времени Сергея Писаренко
Julia Andrejeva
jandrejeva
reposted by tamarafox
В галерее-салоне «АртХаос» открылась выставка белорусского художника Сергея Писаренко «Шпацыр у часе». На ней представлено тридцать полотен из великого множества написанных художником за последние годы. Глубокомысленные, «с подтекстом», натюрморты. Философические розы и задумчивые чайники.



Но главное – пейзажи, невероятно обжитые и уютные, где не леса, а перелески, холмы, сады, усадьбы, заборы. Дома, то вросшие в землю, то по-немецки добротные, словно из сказок братьев Гримм, разговаривают с тобой задушевно-торжественным языком фуг Баха.

И все это живое, уютное, копошащееся пространство населено микроскопическими фигурками людей и животных, которые можно разглядывать часами, пытаясь постичь их тайную, мимолетно приоткрывшуюся жизнь.



Писаренко подкупает абсолютной честностью в деталях. Пусть даже птаха размером в несколько миллиметров, с первого взгляда понятно, кто это – ворона, галка или воробей. Не говоря уж о лебедях, утках и фазанах. На фотографиях это богатство теряется, нужно самому приходить и смотреть. Я отсняла сотни фрагментов, всякий раз поражаясь, как можно в нескольких каплях краски уместить человека во всех его подробностях. Но публиковать каждую фигурку вне общего хора бессмысленно, как если из стиха вынуть единственное слово и любоваться его огранкой.



Почти на всех пейзажах есть лошади и даже повозки, но ни одного автомобиля. Может, оттого и «шпацыр»? Но почему не «вандроўка» или «прогулка»?

Оказывается, это вопрос принципиальный.

– «Шпацыр» – слово заимствованное, – поясняет Сергей Анатольевич – Это напоминание о том, что мы, белорусы, европейский народ и принадлежим к западной культуре.

– Но «вандроўка» ведь тоже заимствованное слово!

Это открытие нам обоим кажется удивительным, и мы радостно смеемся.

– Да, но «шпацыр» звучит намного острее! Сразу ясно, к какой цивилизации мы принадлежим. И эта цивилизация европейская.



– Вы человек белорусскоязычный. Случайно ли открытие вашей выставки совпало с Днем белорусского языка?

– Случайно! Но, мне кажется, очень символично. В случайностях тоже есть своя закономерность.

Закономерно и вместе с тем удивительно, как высокое искусство ломает все стереотипы. Когда видишь, как Писаренко – юный и божественно беспечный в свои пятьдесят – в летней ветровке разгуливает по морозу, поневоле задумываешься.



Таков он и в живописи. Его искусство, выросшее из акварели, божественно беспечно именно в пейзаже. Чем дальше он отходит от символизма, тем слышнее его собственный голос, тем глубже мысль, которую он хочет до нас донести.

– Я считаю, что акварелист – это похвала, – признается художник. – Я всегда говорил, что акварель – занятие элитарное. Управлять неуправляемым, жить в том, что течет и плывет, постоянно преодолевать сопротивление воды – для этого нужно много усилий.



– Но на выставке же только масляная живопись!

– Да, это так. Но все сложности акварели перекочевали в масло. Оно ведь тоже плывучее! Кто-то изобрел масляные краски, которые разбавляются водой. Именно ими я и пишу.

– А как же тогда получаются эти тончайшие детали?

– Ну, понимаете, это уже медитация, желание растянуть время и посмаковать. Когда работаешь, теряешь контроль над временем.



– Для самых лучших музыкантов музыка – это медитация и способ самосовершенствования. У живописцев тоже что-то похожее?

– Это работа над собой, преодоление своих страхов перед белым полотном. Думаю, у писателей и композиторов тоже есть подобные страхи. А произведение искусства – это результат того, как человек эти страхи способен превозмочь.

– Вы же многое пишете с натуры?

– Да, с натуры, но для меня это просто материал, в который я затем что-то добавляю в зависимости от замысла.

Как это происходит, я поняла, наблюдая за его картинами.



Вот, к примеру, «Зрелая яблоня» – украшение его юбилейной выставки полтора года назад. И эта же яблоня обрела свой смысл как центр «Эдемского сада». Художник, не меняя ракурс, населил лужайку под деревом самыми разными животными – от фазана до коровы, – которых тоже срисовал с натуры.

И это не единственный случай. Дома, деревья, собаки, лошади кочуют из картины в картину, обрастая все новыми и новыми смыслами. Чтобы проследить их историю, нужно собрать все созданное художником воедино. А как это сделать, если его работы разбрелись по частным коллекциям всего мира?

И все же общий смысл есть, и сам Писаренко очень четко его формулирует:

– Обращение к ценностям. Ценности – то, ради чего стоит жить, те эмоции и моменты, которые делают человека счастливым. Прогулка, шпацир – это приятное времяпрепровождение. А приятное времяпрепровождение – это всегда работа души. Это отсыл к детским желаниям. Это созерцание, обогащающее душу. Это способ зацепить образы из прошлого или будущего, которые делают человека человеком, и в этом сокровенная сущность искусства.

Юлия Андреева,
juliaandr@gmail.com

[reposted post]Китайский художник Zou ChuanAn (56 репродукций)
кошка графика странная высовывается
anastgal
reposted by tamarafox
Художник родился в Синьхуа провинции Хунань в 1941 году. В настоящее время он член Китайской Ассоциации Художников, член совета провинции Хунань и президент Института живописи области Loudi.

Галерея работ и слайд-шоу для тех, кто хочет посмотреть во весь экран - >>>>>Collapse )

[reposted post]Добрые картины Говорухиной Натальи
белый и пушистый, добрый
nikkto59
reposted by tamarafox
Оригинал взят у 3d_shka в Добрые картины Говорухиной Натальи
Автор - Юрий_Дуданов. Это цитата этого сообщения


 
Говорухина Наталья
"Листопад"
50/40 см
холст,масло
 
 
Говорухина Наталья "Вокруг яблони"50/40 см,холст,масло
 

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru



[reposted post]Мастера акварели: Endre Penovác
paleti
reposted by tamarafox
Endre Penovác - художник из Сербии. Простота и легкость, приглушенные тона, яркие акценты, простые формы - всего несколько мазков кистью, а сколько в них души, жизни. Его работы - бальзам для любого человека и уж тем более для художника-акварелиста.


::: подробности о жизни и творчестве художника :::Collapse )

Официальный сайт
Страничка на facebook

[reposted post]Художник Иван Лубенников
тост за Караваджо
dok_zlo
reposted by tamarafox

Вот, оно счастье!

Иван Леонидович Лубенников – народный художник Российской Федерации. Академик Российской академии художеств, Лауреат премии правительства РФ, Кавалер ордена Дружбы, профессор МГАХИ им. Сурикова


Смотреть ещёCollapse )

[reposted post]Как много тех, с кем можно просто жить...
smart50
mellony45
reposted by tamarafox
( You are about to view content that may only be appropriate for adults. )

Геннадий Спирин
tamarafox

Геннадий Спирин


[reposted post]Геннадий Спирин
tanjand
reposted by tamarafox


Геннадий Спирин - родился в 1948 году в Орехово-Зуево, СССР, закончил Московскую Художественную Школу им. Сурикова, в 1972 году закончил ПГХПУ им. С. Г. Строганова, в 1991 году эмигрировал в США, живёт и работает в Принстоне, Нью-Джерси. За эти годы он развил свой собственный, уникальный стиль, объединяющий русскую художественную технику с традициями Ренессанса. Работы Спирина отличает ясность света и обилие деталей. Во многих своих рисунках микроскопической точностью его реализм напоминает работы Ян ван Эйка и Дюрера.

Read more...Collapse )

Уж, скоро....
tamarafox